刘蕊,中法传统文化交流协会负责人、旅法中华传统文化传播者,长期从事传统妆造、中华优秀传统文化推广及中法文化交流工作。她通过汉服妆造、凤冠复原、非遗手工体验、文化交流活动等方式,让更多法国民众近距离感受中华文化之美,推动中华优秀传统文化在海外传播。
闯入传统妆造的世界
旅居法国的这些年,刘蕊的人生轨迹因传统妆造发生了改变。一次巴黎的某场汉服文化活动缺妆造师,她凭着此前业余学习的功底临时救场,意外让她找到了在异国传播中华文化的切入点。现场观众看到中式妆造时眼中的惊艳与好奇,让她意识到,传统妆造是跨越语言壁垒的文化载体。
于是,刘蕊踏上了漫长的学习之路,第一步是从文物里找答案。“我主要通过网络公开资料和博物馆进行学习和研究。平时会查阅大量文物资料、历史图片以及博物馆公开展示的内容,也会利用每次参观博物馆的机会,认真观察文物实物的细节,包括发髻结构、首饰工艺、色彩搭配等。”在她看来,平面图片只能传递形制的轮廓,唯有直面文物实物,才能读懂古人的审美逻辑与工艺智慧。
钻研得越深入,刘蕊越觉得传统妆造绝非简单的化妆与造型,它承载着中华传统文化、礼仪制度与完整的东方审美体系。不同朝代的发髻高低对应着不同的身份等级,首饰的佩戴位置暗含着礼仪规范,甚至妆容的浓淡都与当时的社会风气息息相关。“每完成一个作品,我都会尽量尊重传统形制,在理解历史文化的基础上进行创作,而不是简单追求视觉效果。”
身处法国这样一个多元文化交织的国度,刘蕊认为,妆造本身就是一种无声的文化表达。她见过太多外国友人,原本对中国文化一无所知,却因为偶然看到一套汉服、一个发髻、一顶凤冠,便生出了深入了解的兴趣;她也见过不少海外华人,在换上完整的传统妆造后,望着镜中的自己红了眼眶。因此,她始终抱着一份朴素的心愿,希望通过自己的努力,让更多海外朋友认识真正具有文化底蕴的中式妆造,也让更多华人重新感受到中华优秀传统文化的魅力。
巧手慧心展非遗风采
傩戏主题特色妆造,是她众多创作中极具代表性的一次尝试。这种中国极具代表性的非遗文化对大多数人来说十分陌生,这令刘蕊反复思考:如何既保留傩戏独有的文化特点与戏剧张力,又能用更符合当代审美的方式呈现。最终,她将创作的核心落点在了眼妆上。“眼神是整个妆造最能够体现人物神韵和戏剧张力的地方,红是诛杀镇煞,黑是威严镇场”,刘蕊提取傩戏面具中标志性红黑色铺陈打底,眼尾延伸出赤红、羽白的纹路。搭配的服饰也以黑红为主调,刺绣与图腾纹样一丝不苟。
在刘蕊的工作室里,最引人注目的莫过于那顶手工复原的凤冠,它的原型是明孝靖皇后十二龙九凤冠。刘蕊忆起第一次在明十三陵博物馆欣赏凤冠的情景:“以前通过图片已经觉得它非常精美,但真正站在文物面前,近距离观察、欣赏,才能感受到它整体的气势以及每一个细节所体现出的精湛工艺。那一刻,我深深感受到中国传统工艺的魅力,也萌生了想要亲手复刻它的想法。”
带着这份震撼与敬意,刘蕊开始了漫长的复刻之路。刘蕊介绍道,制作凤冠主要使用铜丝、铜片、珠饰等材料,全程纯手工完成,每一片龙形饰件的弯折、每一颗珠串的排列、每一处纹样的还原,都要耗费大量时间与精力。整个制作过程中最难攻克的,当属整体结构与细节的调整。“需要不断反复修改每一个部件的位置和比例,既要保证整体牢固,也要尽可能还原文物的神韵。”她最先完成了工艺复杂的十二龙九凤冠,之后又制作了形制相对简约的三龙二凤冠。
如今,她亲手复刻的凤冠不仅是婚礼妆造中的“常客”,更在不少中法文化交流活动中展出,成为法国民众直观感受中国传统工艺的窗口。“让更多海外朋友近距离欣赏中国传统工艺,我觉得是一件非常有意义的事情。”
在刘蕊的妆造业务中,来自不同国家的客户,其面部特征与发质发色差异鲜明,其中最突出的难点,当属发色与发型的衔接。刘蕊解释道,市面上大部分汉服发包、发髻都是黑色,而很多外籍客户是金发、棕发或其他浅色发色,很难找到完全匹配的发型材料,直接使用黑色发包会出现非常明显的断层感,破坏整体造型的和谐度。对此,她逐渐摸索出了一套适配性的造型逻辑:“遇到金色长发的客人,我们会尽量利用她自己的头发作为基础,在里面加入发包,再用她自己的头发包裹发包,这样既能够完成汉服发髻的造型,也能让整体过渡更加自然。如果客人是黑棕色头发,我们则会搭配黑色发髻,并在发色衔接的位置使用一次性染发喷雾进行轻微调整,让真发和发包之间的颜色过渡更加自然。”除了发色,五官特点、整体气质与体验需求也是她调整方案的重要依据。
深耕文化交流的土壤
作为中法传统文化交流协会的负责人,刘蕊始终相信,当人们愿意亲手触摸、亲身体验,文化的种子自然会在异国的土壤里生根发芽。
法国多座城市的孔子学院里,都留下过刘蕊与团队开展非遗体验活动的身影。宋锦饰品制作、剪纸、漆扇体验……每一场活动,她都不追求参与者做出多么标准完美的作品,而是希望大家在动手的过程中,真切感受到中国非遗的温度与魅力。在法国蔚蓝海岸孔子学院的经历令刘蕊印象深刻,剪纸体验环节,有名学生因为前期折法出现错误,剪出来的图案断开了。“他当时非常失落,觉得自己的作品彻底失败了。”刘蕊看到后,拿着他剪坏的图案仔细观察,和他一起重新调整设计,顺着断开的纹路进行创意改造,把原本“失败”的作品变成了另一种独具风格的剪纸样式。看到自己的作品重新“活”了过来,那位学生特别开心,活动结束后还特意过来感谢,说自己爱上了中国剪纸。“这件事情让我更加坚定了一个理念:非遗体验并不是为了做出一件完全标准的作品,而是在体验和创作的过程中,让更多人感受中国传统文化的魅力。当大家愿意亲自动手的时候,文化传播就真正发生了。”
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| 2026年2月,刘蕊在法国蔚蓝海岸孔子学院开展非遗艺术体验手工坊活动。 |
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| 法国蔚蓝海岸孔子学院马年漆扇与剪纸手工坊师生与成果展示大合照。 |
2025年初,她受邀在法国吉美博物馆举办唐代妆造讲解与体验活动。吉美博物馆是法国最重要的亚洲艺术博物馆,能在这里开展文化活动,对刘蕊来说既是认可也是挑战。活动中,她以唐代妆容、发饰与服饰为切入点,结合博物馆的馆藏文物,为法国观众直观地讲解中国古代的服饰文化与审美变迁。现场还设置了体验环节,观众可以亲手尝试绘制唐代花钿,感受传统妆容的精致与雅致。随后,在布朗利河岸博物馆建馆二十周年之际,刘蕊所在的协会也受邀参与了中国文化主题活动。除了传统妆造展示,他们还带来了太极与古琴体验,让法国民众通过多种形式,全方位感受中华优秀传统文化的魅力。
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| 2025年2月,刘蕊在法国吉美博物馆开展花钿妆造体验手工坊活动。 |
这些年,刘蕊最直观的感受是中国传统文化正在被越来越多法国年轻人认识、理解与喜爱。“过去,很多法国朋友体验汉服更多是出于好奇,觉得衣服好看、造型特别,拍完照就结束了。而现在,他们会主动了解汉服背后的历史、对应的朝代以及相关的礼仪文化。”在婚礼领域,中式婚礼与中式婚礼妆造也逐渐受到欢迎,不少中法伴侣会在婚礼中加入汉服或秀禾服造型,用这样的方式表达对中国文化的喜爱与尊重,也让双方的亲友都能感受到东方婚礼的仪式感。与此同时,越来越多法国朋友愿意主动参与汉服文化活动,不少活动招募消息发布后,法国本地参与者的报名占比越来越高。
谈及未来,刘蕊希望继续策划更多融合汉服妆造、非遗文化、传统手工和传统艺术的文化交流活动,让不同年龄、不同文化背景的人都能参与其中。而她一直以来的心愿,就是让更多人记住三件事:第一,中国文化是可以体验的;第二,非遗是活着的文化,它不仅属于博物馆,也可以融入今天的生活;第三,文化能够连接中国和法国的年轻人,让大家在交流和体验中增进理解、建立友谊。“也许是一顶凤冠,也许是一张剪纸、一把漆扇。当他们因为一次体验开始主动了解中国文化的时候,我觉得,我们做的事情就有了意义。
文:裴昭月
图:受访者
【责任编辑:滕歌】